回到童年的水上乐园！NAMESAKE 2026 春夏系列大秀「INNERCHILD」登场
本季回归巴黎时装周，邀请每个人找寻内心的童心，探索关于童年、记忆与流动的故事。
NAMESAKE 2026 春夏系列大秀「INNERCHILD」正式巴黎时装周。
本季灵感取材自《Stand by Me》、《This Boy’s Life》、《Jerry Maguire》等经典成长电影，把服装变成一座可以穿上的情感游乐场，陪大家再次连结内心那个最真实的自己。校服、童子军服、球衣等成长过程中的「制服」，经过拆解重组后，以当代的视角重新演绎；从童年笔记本得到灵感的涂鸦、拼贴、错落的布章，成为藏在细节里的小巧思。它们不是角色扮演的戏服，而是能带着走的护身符，时时提醒我们：人生的美好，从来不该被设限在目的地。
「INNERCHILD」的布料选择也是一场贴近情感的实验。技术纤维与感官记忆交织，像是水痕、条纹、海洋意象的提花面料，呼应那些曾经在海边度过的无忧日子，从喷泉跑过后裤脚溼答答、从笑声里被风掀起的衬衫，这些触感都被织进每块布料里。
以运动的流动感为灵感，服装的轮廓强调肢体的自然记忆与本能快乐。弹性抽绳、可调节细节、自然的褶皱，呼应孩子们自在乱跑的随兴，衣服的线条时而延展、时而收放，如同童年的想像力一样毫无拘束。从球场到操场，从森林小径到情感的觉醒，这一季用服装去诠释「快乐即表达」。
配件成为陪伴旅途的信物，包款融合海上装备、邮差包与复古运动袋的元素，实用却充满故事性；小巧的皮革饰件呼应冠军旗帜、船只信号与胜利奖牌，像是为努力过的每一刻留下的纪念。船只结构里的挂钩、扣环、铆眼，被安放在包款与细节中，皮革绳索如同编织绳结，把这季的精神再次系回那双曾经撑起船只、也连结海洋的手。
鞋款设计从品牌最私密的故事开始，鞋面上细腻的折痕、粗蜡绳般的质地与无鞋带轮廓，像是被翻阅过无数次的童军笔记本，见证一段段冒险的痕迹。麂皮质地与仿旧刷色向父亲致敬，鞋身上的数字「3」则低调呼应兄弟之间的羁绊，特制的 3D 列打印鞋底从球场延伸到街头，提醒我们：快乐从没走远，它一直静静的留在我们曾踏过的足迹里。此外，部份造型亦搭配 HUGO FORWARD 与 Zellerfeld 携手合作的 3D 打印乐福鞋，这款鞋以 100% 可回收 TPU 单次列印成型，结构轻盈、快干易清洗，与《INNERCHILD》「随兴但用心」的精神如出一辙，让每一步都能自在延伸成故事。
本季色彩在褪色的缤纷中藏着航海般的蓝绿、柔软的黄色、粉白的红色，彷彿是旧游乐设施、手绘墙面与午后阳光里褪色的暑假。从 Diane Simpson、Maria Appleton、Thomas Demand 的作品，到《Playgrounding》、《Playground》等书籍，NAMESAKE 把全球对「游戏」与「公共快乐」的观察，化成一种柔软却坚定的视觉线索。
此次秀场特别邀请格莱美获奖饶舌歌手暨制作人 Roddy Ricch 担任音乐总监，跨界打造原创配乐，这也是他少数以全新音乐创作介入时尚秀场的尝试。Roddy 与 NAMESAKE 创意总监 Steve Hsieh 共同重新想像伸展台，把它变成一座专属于回忆的声音场景，将未公开的曲目与个人经典作品片段重新编排，像一扇通往心里那扇门的钥匙，当音乐与服装一起流动时，旋律跟着轮廓呼吸、涟漪、扩散，唤醒每个人心里那块没被遗忘的童年。
巴黎男装周的现场，NAMESAKE 将传统秀场变成一个带有幽默感与脆弱感的情感空间，由知名概念艺术家 PZ Opassuksatit（PZtoday）担任装置艺术家，她擅长以空间说故事，这次邀请宾客放下心防、找回好奇心。观众席由一座座色彩缤纷的泳圈堆叠而成，就像童年游戏里的色彩，头顶悬挂的风管上，印着曾在水上乐园听过的大人叮咛，原本严厉的责骂如今成了耳边的呢喃。现场还以一块看似企业感十足的巨型告示牌作结，只写着一句直球提问：「HAVE YOU EVER PEED IN THE POOL? （你有在泳池小便过吗？）」，幽默又真实，提醒我们再体面，也都是从荒谬中长大的。
在这个催促人们加速长大的时代，NAMESAKE 2026 春夏系列「INNERCHILD」选择放慢脚步，邀请大家回头看看那个还没被世界磨平棱角的自己。这一季，NAMESAKE 带领大众找回那些最直觉也最短暂却强烈的快乐：水上乐园里的飞溅、游乐场上的探险、球场上赢得一分的骄傲、或是陌生人不经意的一句称赞。这些瞬间，或许早已成为记忆的一部分，却也从未真正离开过。这一季，我们重新为它们打开一扇门。
然而，「INNERCHILD」并不是单纯的怀旧逃避，而是正视「我们是怎么与从前的自己拉开距离」。当我们逐渐长大，清晰往往被复杂取代，快乐也不再单纯直觉，而是多了许多前提。NAMESAKE 透过本季提问：「如果幸福从未离开，只是换了一种模样呢？」
