从 20 年间的韩国电影崛起之路，窥视韩国给予创意工业的空间

从《寄生虫》获今届奥斯卡金像奖最佳影片，到早前韩国导演洪尚秀凭《逃走的女人》斩获柏林国际电影节最佳导演，韩国电影无疑迎来了最高光的一年。韩国电影诞生的百年之间，包括奉俊昊等众多如今活跃在国际舞台上的韩国导演在内，基本都出生于 1960 年代，成长于 1980 年代，从 90 年代开始崭露头角一直活跃至今，也正是这帮导演成为缔造韩国电影现今崛起的主力军。

今回，HYPEBEAST 便就韩国电影这 20 年间活跃的导演及代表电影作品的角度，剖析韩国电影的崛起之路，从中窥视韩国给予创意工业的空间。

2000 年 ～ 2006 年：横空出世，在国际崭露头角

韩国电影上映数量（数据统计于《维基百科：韩国电影列表》）：2000 年 19 部、2001 年 20 部、2002 年 33 部、2003 年 21 部、2004 年 29 部、2005 年 36 部、2006 年 35 部

20 年前，拉开韩国本土电影帷幕的是打破了《泰坦尼克号》在韩国国内的票房纪录，由姜帝圭执导的《生死谍变》。这还得追溯至 1998 年韩国发生的两大转变：其一是由韩国电影人发起的「光头运动」，抗议韩国政府为加入 WTO 世贸组织开放外国电影配额，从而保障了韩国本土电影的生存空间；其二是这一年韩国正式全面实行电影分级制，规定电影分为 5 个等级：全民、12 岁以上、15 岁以上、18 岁以上可以观看和限制放映，没有了电影剪阅制度的束缚，韩国电影人得到更为自由的创作空间。

如果说《生死谍变》的好成绩仅在韩国国内发生的话，那么 2001 年由郭在容执导、全智贤主演的《我的野蛮女友》和尹济均执导的《色即是空》就带领了韩国电影率先走进海外大众的视线里头。《我的野蛮女友》当年就如一颗核弹扔在了亚洲，在亚洲多个地区收获了最高票房，甚至带动起韩国社会的女权意识。全智贤塑造出的宋明熙带有一股源于强烈正义感的横冲直撞的善良，野蛮却又让人不禁喜欢起来。这部电影引发了亚洲第一轮的「电影韩流」，更把年仅 20 岁的全智贤送上了韩国一线女演员的位置。《色即是空》则是韩国性喜剧类型电影的标志性作品，它是韩国电影开放程度的进一步加深，也反映了韩国社会的开放程度。

这两部标志性电影所引发的旋风，足以让整个亚洲记住了韩国电影的横空出世。2003 年，更是韩国电影在国际上再次绽放光彩的一年，由朴赞郁执导的《老男孩》在戛纳赢得评审团大奖，成为了韩国暴力电影的经典之作，影响了之后一批同类型电影的创作。而同年另一部由奉俊昊执导的《杀人回忆》拿下当年最高票房，至今仍被很多人认为是韩国影史最佳。电影改编自上世纪 80 年代著名的「华城连环杀人案」，影片最后主演宋康昊的凝视被视为经典。它不只是一场杀人的回忆，更是一个国家的晦暗回忆，也让观众意识到电影巨大的社会意义，这部电影同时让奉俊昊这个导演名字为大众所认知。

随后两年，金基德的《撒玛利亚女孩》和朴赞郁的《亲切的金子》分别斩获第 54 届柏林国际电影节银熊奖、第 62 届威尼斯电影节小金狮奖。2006 年奉俊昊拍出《汉江怪物》，开启了韩国怪物电影的先河，电影借怪物事件，对韩国社会底层小人物的生存现状做了一番审视。全国超过 1300 万人次观看，是韩国电影史上票房最高纪录的保持者之一，在好莱坞取得 220 万美元的票房成绩，是至 2006 年为止韩片在好莱坞的最高票房纪录。

2007 年 ～2013 年：受金融危机影响进入寒冬，却成就改变国家的电影

韩国电影上映数量（数据统计于《维基百科：韩国电影列表》）：2007 年 34 部、2008 年 29 部、2009 年 40部、2010 年 41 部、2011 年 31 部、2012 年 51 部、2013 年 67 部

当大财团开始投资电影的时候，韩国电影产业的版图开始发生根本变化。从项目开发到最终发行、上映、走向海外，韩国四大电影公司 CJ 娱乐、乐天娱乐、SHOWBOX 和 NEW 几乎完全控制了电影产业全链条。2004年，韩国文化产业已经成为仅次于汽车制造的第二大出口创汇产业，但 2007 年突如其来的金融危机，让韩国的电影市场也进入寒冬，韩国电影上映的数量也不得不急剧缩减。

幸运的是，在这个时期韩国电影成就了一部改变国家的电影。在低成本的运作下，2011 年由主演孔刘极力筹集资金，黄东赫执导，根据孔枝泳同名小说改编的剧情电影《熔炉》面世，围绕 2000 年至 2004 年间发生于光州一所聋哑障碍人学校中涉及未成年人遭遇性侵害的真实案件展开。

自《杀人回忆》起，韩国改编自真实事件的电影被陆续拍出，至今已达数十余部，这些电影涵盖韩国历史、政治、社会的方方面面，大多数是从韩国现今的民主制度出发，反思曾经的历史。韩国电影创作者在考虑市场性的同时，也愿以关注弱势族群，8 年后《熔炉》便催生了改变国家的力量，该电影的上映，促使 2011 年韩国对性侵害罪量刑重新修订的「熔炉法」立法通过。另外，于 2013 年上映的《素媛》和《辩护人》同样也在社会上带来了强烈的反响，后者在创造票房神话的同时也促使其真实案件被复审重判，当年的五位被告最终在 22 年后洗刷了罪名。

韩国真实事件改编电影也成为了当今韩国电影必被提及的一种。

2014 年 ～ 2019 年：大量优质类型片迸发，走向高光时刻

韩国电影上映数量（数据统计于《维基百科：韩国电影列表》）：2014 年 112 部、2015 年 100 部、2016 年 112 部、2017 年 97 部、2018 年 88 部、2019 年 87 部

2014 年，韩国电影业在经历了调整与恢复后全面复苏，各种各样的类型片迈向成熟。2014 年的战争片《鸣梁海战》观影人次突破 1700 万、剧情片《国际市场》收获当年多个奖项的同时也成为了现今韩国电影史上第四卖座的电影；2015 年的警匪动作片《老手》为刘亚仁开拓了更宽的演艺道路，也是当年票房冠军；2017 年的科幻片《与神同行》刷新了最快破 100 万观影人次纪录，最终多达 1440 万人次观影。2019 年的票房冠军是 1 月上映的动作喜剧电影《鸡不可失》，达 1626 万人观影，成为韩国影史票房亚军。

大财团们的进入同时也帮助韩国电影的构建了一套成熟的商业运作模式，从 2014 年开始连续五年，韩国电影在本土的票房占比达到 50% 左右，这也促使韩国电影有了资本和好莱坞正面较劲。2016 年首部丧尸题材的电影《釜山行》，首日票房打破《美国队长3》纪录夺下韩国影史首日票房冠军，更在美国影评网站烂番茄上获得了 96% 的新鲜度，这股热度更席卷多个地区成为当地史上最卖座的韩国电影；2018 年的由李沧东执导、刘亚仁主演的《燃烧》再度在戛纳点燃了韩国电影的火，斩获国际批评家联盟奖及凡尔根奖。

1999 年的那场「光头运动」、电影分级制度和电影配额制度等政策的支援、大财团在背后的资金投入及对商业运作模式的建立、韩国民众对本土电影的支持、大力扶持培育专业的韩国电影创作者、创作者们的努力、奉俊昊等导演们闯进好莱坞的经验等 20 多年汇聚下来的种子，最终在《寄生虫》这部作品下结成了果。不管你是否认同奥斯卡金像奖的决定，《寄生虫》都创造了一个韩国电影的历史。

在《寄生虫》拿到四项奥斯卡奖后，韩国总统文在寅发表祝贺，也表示「今后韩国政府将进一步为广大电影人提供能尽情发挥想象力并没有顾虑地制作电影的环境」。韩国电影在电影分级制度下保有的创作自由，是究其所有的原因。

韩国电影的崛起证明，创作的自由、商业模式的健康运作、政府政策的支持都是让创意工业得以大力发展，甚至做到文化输出的重要力量。如今韩国包括 ADER Error、thisisneverthat、99%IS、ROKH 的多个品牌也正以极高的质量向我们走进，或许在不久的将来，从属于创意工业一环的韩国品牌会像现在韩国电影一般。