HYPEBEAST 专访 Michael Lau 关于「CARH-ART-T WORK IN EXHIBITION - PLAYWORK」的二三事
「在没有工作的对比之下，你不会觉得玩乐是件有趣的事。」
早前已与各位走进香港人偶艺术家 Michael Lau 与 Carhartt WIP 合作之「CARH-ART-T WORK IN EXHIBITION – PLAYWORK」艺术展，展览以 Michael Lau 于 1999 年所创作之 Gardener 系列编号「001」主角 MAXX 作主角，并因应时间推进而展现出 MAXX 由 16 岁至 33 岁之间各种变化，设计出 16 岁的「STREETMAXX」及 33 岁的「WORKMAXX」12 寸人偶，更引来一众支持者抢购。虽然展览已经完满结束，但 HYPEBEAST 于展览期间亦找来 Michael Lau 作个人专访，分享「Work」与「Play」对他的定义，同时亦分享了展览作品当中所埋藏的深层意义，并带出做一件事，结果并不是最重要，最重要的是过程。
是次展览是怎样促成的？
「于去年年尾就已经展开与 Carhartt WIP 合作，在合作的过程当中，越深究就越发现 Carhartt 与 Gardener 之间均带有丰富的街头文化元素。因此决定以 Gardener 系列当中的角色 MAXX 作为联乘媒介，并以 PLAY 作为主题，打造出富 90 年代街头穿著风格的 12 寸人偶 STREETMAXX。由于品牌的宗旨包含了『Work』与『Play』，所以除了创作出 STREETMAXX，当时亦构思出 WORKMAXX 并于今年发布。在推出人偶的同时，我觉得可以做一个关于『Work』与『Play』的展览，希望以艺术角度诠释两者之间的关系，以及它们在人生成长中的角色，所以造就了这个展览。」
在你眼中，Carhartt WIP 有没有代表著甚么？
「我觉得它代表著『享受过程』，其实我们做任何事都是在享受著过程，往往最重要的不是结果而是过程，莫论是工作还是玩乐。就好像你玩完之后会有空虚的感觉，又或是举办这个展览，最有趣部分却是筹备工作，以及能够于开幕时能够见到各位好友，而非正式展出的期间。」
其实我们做任何事都是在享受著过程，往往最重要的不是结果而是过程，莫论是工作还是玩乐。
STREETMAXX 及 WORKMAXX 是如何构思出来的？
「本身 Gardener 的角色就已经拥有丰富的街头文化味道，所以创作 STREETMAXX 的时候并没太大困难，只是将个人年轻时所穿著的服饰，如卫衣、短裤、滑板等元素注入即可。反而构思 WORKMAXX 时就较为有趣，因为要将它打造成一个要开始计划将来上班族，而 WORKMAXX 的胡须则是从 Carhartt 的创办人 Hamilton Carhartt 演化出来，同时有胡须让人感觉较为成熟，与 STREETMAXX 有更大的分别。」
为何要为 STREETMAXX 及 WORKMAXX 注入背景设定？
「其实我所创作的 Gardener 它们都有自己的背景设定，如年齡、工作。因为我觉得在创作的路途上，若然没有为人偶注入如此人性化的设定，那跟 Barbie、Ken 没有甚么分别，所以每只 Gardener 背后都有其自己的故事，让玩家能够从它们的穿著而知道其背景，为死物注入更多人性化。」
网上流传 WORKMAXX 是你最后推出 Gardener，是真的吗？
「大家真的是误会了，WORKMAXX 只是这次合作中最后推出的 Gardener 而已。未来还会继续有 Gardener 的展览，但如果要像以前那样推出很多款 Gardener 就未必可能，但还是会有新的 Gardener 创作出来。」
那你眼中的「街头服饰」又是怎么？
「我想首要条件是要穿得舒服，因为『Fashion』的服饰不会让你穿得舒服，穿得舒服的话就不是『Fashion』了。而『Fashion』穿得舒服的话，就是与街头服饰相类似的『Casual Wear』，但街头服饰当中有一个宗旨，就是『有型』！如果穿出来『无型』的话，那就不是街头服饰！（那怎样才算有型？）好像我这样（笑），因为有型是一种感觉，是很难用言语或文字去表达。」
有型是一种感觉，是很难用言语或文字去表达。
为何会在这么多以铅笔绘画的作品？
「想要展现 Carhartt WIP 当中的『Work in Progress』的精神，而不是因为贪快或节省时间，而用铅笔画在绘画当中亦是一个过程而非真正的成品，所以就有大量以铅笔绘画的作品。而绘画在滑板上是因为要展现街头文化的一面，看得出来吧？」
这个展览有何讯息想带给大家？
「最简单就是告诉大家『Work』与『Play』的重要性，最开心就是能够一边玩一边工作，像当初如果我只选择朝九晚五的工作而没有玩 Figure，又怎可能将 Figure 变成我今日的事业？」
Michael Lau 导赏作品团开催
「有时候玩得太多就好像打卡那样，因为那时候每每去夜店都会见到同一班人在，感觉他们跟去工作打卡没有甚么分别，所以觉得这样的行为还蛮像工作的，而卡片上就是其他 Gardener 的名字。红色日历则是因为天天都不用上班，所以天天都是假期，上面还写著『忌工作，宜玩耍』呢！」
「『ALL PLAY NO WORK MAKES MAXX A MERE TOY.』是回应经典惊栗电影《The Shining》中的经典句子『all work and no play makes Jack a dull boy』。因为玩得太多，你就好像变成了一个没有灵魂的玩具。」
「Same Shit, Different Day（SSDD）其实是一句很有名的句子，来比喻日日都是玩乐的话，其实也不外如是。在没有工作的对比之下，你不会觉得玩乐是件有趣的事，不是吗？」
「这是一系列的 MAXX 的成长图，讲述他由精子到老人家的不同成长阶段。作品内的文字亦都是对应当时年纪的人生困惑，如小时候会对这世界有所困惑，因为你不知道外面的世界是怎样。我亦希望自己能够做到最终极的那个 ARTMAXX，成为一个有趣的艺术家，而从事艺术亦都是一件毕生的工作。」
「WORKMAXX 低下头玩手机是现代上班族的写照，而整张作品都布满 Memo 纸是因为它能够代表著工作，大家都会写不同的东西在 Memo 然后贴起。袋上挂著的面具，则表示有时候上班会带著另一张脸，而非真正的自己。」
「由于我并没有固定的工作时间，有时候会在星期一上班时间，会故意到人多的地方观察各位上班族，而他们的样子给予我的感觉，就是如丧尸一般。」
「时钟上多支不同的时钟及分钟，是代表著我们在日常生活不同的时间，如上班、午饭、下午茶、下班、Happy Hour 等，而将时钟倒转绘画则有时间颠倒的意思。」
「抱著星期五哭泣是因为周末终于都来到了！」
「今次亦展出了多幅以幽默的方式所绘画 4 格漫画，如这个故事就是讲工作时期的星期五，因为大家都很期待星期五的来临。而每个上班族的工作，其实都是在等待著星期五的到来。」
